Esta agrupación comienza el año 2010 con Felipe P. Quilaqueo en la letra y voz y Gabriel Paliakate en los ritmos y producción musical. Ha publicado tres álbumes: Akka Pungka, Paliakate, Dokumento Livre y una obra musical de 8 minutos llamada Quantum. Ha participado con artistas nacionales como José Dolores y Jaas Newen. Grabó en Costa Rica un álbum colectivo llamado Anemocoria con los artistas costarricenses: Karol Barboza, Maldito DeLorean y Frank Noguera. Se ha presentado en Fluvial 2017, Casa de Salud (Concepción), Las Moiras(CR), entre otros lugares. Paliakate es música de cerro y ciudad, tecnología electrónica y orgánica.

MKatana es un grupo de rap (y una filosofía), caracterizada por beats sólidos, líricas existenciales y estribillos pegajosos; todo lo anterior envuelto en una estética influenciada por el estilo y actitud de los noventa, mezclado con la filosofía y cultura oriental. A través de sus canciones este grupo de osorninos nos transporta a un espacio donde el saber cotidiano y las referencias a la cultura pop penetran el sentido de lo humano y de la vida. Guiños a la cultura oriental y los videojuegos, beats rotundos, declaraciones de principios, letras bien trabajadas y presentaciones en vivo en las que la energía y la amistad desbordan hacen de MKatana una banda que no debe perderse de vista.

Dúo de hermanos de sangre, quienes tras la muerte de su padre se reunieron nuevamente a crear música. Entre lágrimas, botellas y alegrías es su 5to álbum en conjunto y su reciente disco terminado a fines del 2019. Este trabajo si bien no pierde la esencia del rap tiene variedad musical y goza de diversidad de contenido hacia el auditorio.

De príncipe del trap a demostrar que encasillarse en un género no es lo suyo. Tras probarse en los mejores festivales del país, el cantante se aleja momentáneamente del formato mixtape para darle vida a su primer larga duración. Con una base consolidada de seguidores, Gianluca se toma atribuciones musicales para construir la extensión de su ya destacada carrera, que ha sido capaz de agotar y llenar cada ciudad que pisa.

Doble R y Black D es un dúo de trap santiaguino conformado por Ricardo Adrián Campos Lavarello a.k.a. «Richy Riesgo» y Fernando Esteban Jaña López a.k.a. «Dunkan Black». El dúo se creó en el año 2017 en conjunto al productor musical Hernán Patricio González Baier del sello independiente High Family Music. Al año siguiente, publicó un EP de 5 tracks y en 2019 lanzaron el disco completo titulado Ponte A Pensar, producción compuesta por 10 temas. Ambos trabajos (EP y disco completo) están disponibles en todas las plataformas digitales (Spotify, Itunes, Amazon, Deezer, Shazam, entre otras.

Originaria de San Joaquín, Dania Neko acusa recibo del rap norteamericano y del español, pero influenciada por el folclor chileno, el bossa nova, la música latinoamericana, el flamenco y la música gitana. Con letras que hablan de transformaciones, un cuidado trabajo en las melodías y muchas colaboraciones en su historia – en sus propios discos y en canciones ajenas. Su primer disco, Depura, estuvo nominado en el 2016 a premios Pulsar como Mejor artista Urbana. Colaboró con la artista española Indee Styla en 2017 y al año siguiente con la artista guatemalteca Rebeca Lane. En el 2019 lanzó con financiamiento del Fondo de la Música su segundo largaduración titulado Vértigo

Como Asesinar a Felipes (CAF), de Santiago, Chile, es un quinteto que despliega su poesía rítmica existencial sobre una base producida por instrumentos orgánicos. En una misma plataforma se reúnen elementos del jazz, hip-hop, rock, música clásica y electrónica, creando una mezcla que ha destacado por su originalidad, atmósfera y mucha energía durante sus presentaciones en vivo.

Charlie Flowers trae desde Talcahuano las claves de la música negra (rap, funk, soul y hip-hop) con el discurso político-ecológico y social, con más de tres décadas de actividad en el cuerpo. En 2019 durante el 2do semestre publica el álbum virtual Rare Proyects, un compilado de participaciones y duetos con músicos rockeros, folkloricos, rappers, y electrónicos. También realizó un disco de declamación poética Poemas del año del Ñauca.

Pasó de ser una tatuadora de renombre a ser la reina del neoperreo, sub-género revolucionado del reggaetón. Ha sido destacada en medios de todo el mundo, y en el último año, Tomasa ha crecido exponencialmente tras sus debuts en festivales como Coachella, Lollapalooza y EDC México. La artista describe su álbum TDR como de “romance y extremo perreo”.

Proyecto musical de rap alternativo. Escrito y compuesto íntegramente por Diego Vergara, artista con un largo recorrido por la escena underground santiaguina, como miembro del grupo Colectivo Etéreo o como DJ y productor de música electrónica, bajo el alias de Tonossepia. Ha editado música desde el 2006 en sellos como Neurotyka, Pueblo Nuevo, Modismo y actualmente en Discos Pegaos, casa discográfica que edita su debut, Parte del Paisaje.

Proyecto colaborativo entre el multinstrumentista Martín Benavides y el rapero Matiah Chinaski. Inician su carrera con un primer EP que lanzan en 2017. En 2019 editaron su nuevo disco Salvaje Nostalgia en Vivo en el Bar de René, el cual incluye nuevas canciones y cuenta con la participación de importantes músicos en vivo como Vincenzo Vasi (Mondo Cane, Vinicio Capossela), Alfredo Tauber (Mapocho Orquesta) y Dj Perez (Mente Sabia Crú).

Reconocido exponente del reggae en Chile, autor de éxitos como “Verde, Amarillo y Rojo” y “Armonía de amor”. Ganador del Premio Altazor por sus álbumes Cosas Buenas (2006) y Alma (2012). Se ha presentado en importantes escenarios de Europa. Actualmente, celebra sus 30 años de carrera con La vida es una canción II.

Panda Fevs es el proyecto de Felipe Valdivia, artista nacido en San Fernando. Su trabajo, se inspira en la agricultura, los ríos y mares de la sexta región, donde trabajó cosechando cerezas. Ahí, comenzó a cuestionar la utilización del agua en estos territorios, y a escuchar las quejas de los pobladores que explicaban el mal uso que se le daba al agua. Acá hay reflexiones personales, sociales y políticas sobre el agua.

Mamma Soul contiene diversas influencias musicales alrededor del soul, el hip hop, el funk, rhythm & blues, folclore y música negra con raíces latinas y afroamericanas, retratando su visión femenina del mundo, íntimamente. Más que un grupo de música, es un colectivo de mujeres que a través de la lírica y la música hablan sobre la mujer chilena como luchadora y sin diferencias de ninguna especie. Actualmente, luego de 20 años, Mamma Soul prepara su nuevo material para 2020.

Hazlo mientras puedas es el segundo álbum de larga duración como solista del rapero Macrodee, integrante de la agrupación de rap Ley 20Mil. Consta de 2 singles, el primero lanzado en Abril del 2019 titulado Hazlo Mientras Puedas, el segundo single fue lanzado junto con el disco en Junio del presente año, ambos cuentan con videos publicados a través de YouTube.

Cantante de rap que conquistó la escena de la música urbana con su álbum debut Verdades, la voz de la avenida (2012), Cream Gang con Ceaese (2013), “La Habitación Del Pánico Vol. 1” (2015), y su mixtape Jonasty Tapes (2016). Jonas Sanche ha representado el rap local en países como Estados Unidos, México, Colombia, Venezuela, Perú, Argentina, España, Italia y Suiza.

Banda de música popular y mestiza, que une sonidos del rock y de la música étnica. Sus influencias, van desde la música árabe, hasta los ritmos latinoamericanos y el jazz, teniendo como resultado una “música quiltra”. Su principal foco está en la experimentación musical.

Proyecto creado por el porteño Roberto Herrera en 1998, con el objetivo de aportar a la inserción a través del hip hop. Ha realizado diversos talleres en cárceles, hogares y centros del Sename. Arte Elegante, se ha transformado en un gran referente de superación.

Influenciados por la música de Jamaica, Kitra ha desarrollado un registro que si bien parte del reggae también transita por sonidos del rock, música latina y afroamericana, creando un nuevo y original concepto, el Latino-Rock-Reggae (L.R.R.). En sus letras, la banda transmite preocupación por las diversas problemáticas sociales que afectan al país y al mundo.

Influenciados por la música de Jamaica, Kitra ha desarrollado un registro que si bien parte del reggae también transita por sonidos del rock, música latina y afroamericana, creando un nuevo y original concepto, el Latino-Rock-Reggae (L.R.R.). En sus letras, la banda transmite preocupación por las diversas problemáticas sociales que afectan al país y al mundo.

Cantautor y productor puentealtino que vivió toda su infancia y juventud ligado a la música y al teatro. Actualmente se encuentra presentando su disco Cry BBy Cry, con sonidos propios del neoperreo y el trap, el que también llama “perreo sad”, estilo con el que El Tilo explora en la escena musical urbana actual.

Banda oriunda de Angol que nace en 2015 y que mezcla sonidos propios del rap y del soul. Su primer disco debut llamado En pie de guerra, los llevó a consolidarse y a emprender una gira por distintas ciudades del país. En 2019, lanzan su segundo disco llamado Luchemos juntos, donde esta vez experimentan con sonidos latinoamericanos mezclados con rap.

Proyecto musical santiaguino que nace a finales del 2017 con el álbum Sin pétalos ni rosas, y luego, componen su segundo trabajo llamado Demos deamor, con el cual destacan como ganadores en los Premios Índigo 2019 como Mejor Artista Revelación y Mejor Arte/Diseño. Se caracterizan por tener un sonido anticuado, mezclado con rap, jazz y rock.

Sebastián Vera, más conocido como S-Vera, es un rapero chileno quien acaba de estrenar su tercera producción discográfica titulada Ahora o nunca, que representa un estado mental del artista, con letras inspiradas en el pueblo chileno en medio de la revuelta social. El rapero, además, cuenta con dos discos anteriores: Debutante (2009) y Renacer (2014).

Banda oriunda de la ciudad de Arica que mezcla sonidos del soul clásico de los años 70 con el afrobeat y los ritmos afrodescendientes locales. Fue fundada por Roger Henry y Moni del Castillo en el año 2012, y en 2015 lanzan su primer LP Vuelve a avivar, financiado por el Fondo de la Música Nacional. En 2019 graban su último trabajo de estudio titulado Funktasía, que contiene seis canciones inéditas, dentro de los cuales lanzan como single el tema «Cautiva».

Latina Sativa, oriunda de la sexta región, es una artista que fusiona ritmos del rap con sonidos latinos y toques de jazz. Ha colaborado con grandes exponentes nacionales e internacionales, con letras que incitan a una toma de conciencia de la evolución espiritual y del empoderamiento femenino.

Emi Barz & Kid Satoshi son dos artistas urbanos que han desarrollado su carrera musical de manera independiente y autogestionada desde sus inicios. Se conocieron en el año 2009 y desde ahí nació la idea de trabajar en un proyecto musical juntos.
La idea, se concreta el año 2018 iniciando un EP titulado The Summer Mixtape, el cual ha visto la luz durante el 2019. Contando con una producción audiovisual del tema «Pasajera» en Youtube que suma más de 5.000 visitas, la propuesta artística mezcla sonidos frescos y modernos del trap y reggaetón, con las letras explicitas propias del rap.

Artista de rap que crea canciones a partir de sus experiencias de vida, que van desde el chill y el trap hasta el afrobeat y el dembow. Inspirado en Bruce Lee y Da Vinci, constantemente está experimentando en nuevos ritmos y sonidos. Cuenta con tres álbumes, entre ellos de rap existencial, rap y jazz y música bailable.

José Alejandro Cornejo Burgos, más conocido por Frekuente, es un rapero chileno y productor de música hip hop. Comenzó con la agrupación La Frecuencia Rebelde y su disco homónimo, bajo el sello Sony Music (1999), Luego, participa en la compilación TTBA (2001), con Dj Raff y Solo di Medina, donde adquirió mayor popularidad con el single “Vaciando las botellas». Hace poco lanzó su disco llamado El Gran Viaje el cual se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El músico está ad portas de lanzar su primer single y video clip llamado «El Mc».

Cevladé es un experimentado rapero que se ha posicionado como un referente a nivel latinoamericano. Se caracteriza por la profundidad de sus textos y por el sonido que ha desarrollado con texturas de jazz y de soul. Sus dos discos anteriores fueron ampliamente reconocidos y fueron nominados en los Premios Pulsar. Esta vez presenta RainViento: una reinvención artística y personal.