Rodrigo Cepeda Planas (Subhira)     

Magister en composición U de Chile. Ha publicado 22 discos de su autoría. Ha compuesto música para audiovisuales, teatro y ballet tanto en Chile como el extranjero. Utiliza instrumentación docta, popular, étnica y electrónica. Toca en vivo y realiza constantes giras. Fundador del sello MUNDOVIVO. Premio a la Música Nacional “Presidente de la República” 2011. Ha producido más de 80 discos de otras bandas nacionales. Programador del “Festival de Músicas del Mundo”, prod y conductor del programa Radio ADN- “Mundovivo, Música para Vivir Mejor”. Coach de Global Music match (16 países), Compuso la música de las Clausuras de los Juegos Pana y Para Panamericanos 2023

Música Clausura Pana y Para Panamericanos

La CEREMONIA DE CLAUSURA de los Juegos Panamericanos, significó una importante realización Audiovisual con actos artísticos creados por el director Martín Erazo (La Patogallina) además de actos protocolares, transmitidos en vivo a 40 países. La música debía representar la diversidad cultural de nuestro país además de ser moderna, épica y emotiva.

Lorenzo Román Brugnoli      

Compositor, guitarrista y productor musical, de formación principalmente autodidacta, con estudios de guitarra clásica en la Universidad de Chile y estudios particulares de guitarra eléctrica con guitarristas como Angel Parra, Ramiro Molina, Mauricio Rodriguez y Pedro Rodriguez. Realizó estudios en el «Taller de Musics», Barcelona, España. Realiza conciertos en Barcelona, Dresden y Berlín con distintas agrupaciones orientadas al jazz y a la música experimental. Se ha especializado en post-producción de audio para proyectos audiovisuales además como compositor de música aplicada para danza, teatro, documentales y animaciones.

Soundtrack Un Gran Golpe   

Este documental relata, desde los testimonios de tres diferentes generaciones de chilenos, la mirada histórica al cumplirse 50 años del golpe de Estado en 1973 y la posterior dictadura.

Jorge Silva ft Soledad Cáceres         

Jorge Silva Nazar. Diseñador Industrial. Animador 3D. Bajista y voz del grupo Primavera Negra (banda nacional Post Progresiva), artistas de Mylodon Records con 3 álbumes publicados. Jorge, además de colaborar con la banda electrónica Chilena E-MEN, está recientemente incursionando en música para películas.

Soledad Cáceres, Bailarina, Directora de Cine, Productora Destacada, Autora de 4 libros, Artista Visual, y Activista por la Paz, se enfoca en Instrumentos Mapuches, luego de un trabajo de reencuentro con ancestralidades.

El sueño de José

Septiembre de 1973. El círculo más cercano al presidente Salvador Allende es hecho prisionero por los militares. Sin saber su paradero, sus esposas comienzan una búsqueda que las llevará a unirse y enfrentarse a la cúpula golpista, poniendo en riesgo sus vidas y las de sus familias.

Guillermo Morán        

Guillermo Morán es un músico rancagüino de música electrónica, de larga trayectoria a través de diversos proyectos en los que ha participado: SCOPE, Los Mismos, Fractales Multipolares, moviéndose en distintos estilos, como el ambient, Berlín school, techno y también interpretando obras electrónicas de artistas como Jean-Michel Jarre, Vangelis y Tangerine Dream. Ha participado en la composición para medios audiovisuales, entre los cuales está este soundtrack de “Homo Sapiens Antarcticus”, en donde la música genera atmosferas que combinan con las historias del trabajo científico de hombres y mujeres, con imágenes de pingüinos y lobos marinos en el hermoso paisaje antártico.

Homo Sapiens Antarcticus

Homo sapiens antarcticus es una ópera prima documental de 75 minutos realizada en la Antártica, donde ocho equipos científicos esquivan los efectos del calentamiento global en la Antártica para descubrir datos para combatir el cambio climático, aunque los glaciares ya van retrocediendo y diferentes animales se preparan para enfrentarlo.

Daniel Grunewaldt     

Daniel Grunewaldt (28) es Músico compositor multi-Instrumentista y Productor musical de géneros varios, incluyendo la música para audiovisuales. Estudió el Piano Clásico en el conservatorio de la Universidad Católica desde los 8 años y comenzó a construir su carrera musical en la serie juvenil Amango. Se adentra en la Producción Musical el año 2012 bajo la tutoría y motivación de sus padres, complementando con estudios de Producción Musical y Armonía en Instituto Profesional Projazz (2018-2019) y otros estudios particulares. Ha trabajado con artistas tales como Clemente, Jeo Music, Karla Grunewaldt, Zarco, Consuelo Schuster, y el equipo creador de la obra «Hacedor de Hambre – Patrimonial».

Hacedor de Hambre Patrimonial – Soundtrack

Hacedor de Hambre Patrimonial es la obra audiovisual que visibiliza nuestras materias primas de la gastronomía nacional, a través de un hermoso y entretenido viaje en el que se valora el esfuerzo, la humildad y el emprendimiento de las familias que se dedican a explotar nuestras tradiciones y materias primas; con un soundtrack propio y emotivo.

Colombina Parra        

Colombina Violeta Clara Parra Tuca (Santiago, 26 de octubre de 1970)2​ es una compositora y cantante chilena, hija del antipoeta Nicanor Parra y, como tal, integrante de la connotada familia Parra. También es vocalista del grupo Los Ex, así como también formó parte, anteriormente, del grupo Los Barracos, como tecladista.
Además de ejercer como Docente Universitaria en el área de Arquitectura, la artista en sus últimos años está incursionando en música para películas, literatura y artes visuales.

No me quiero acordar

A inicios del golpe de Estado de 1973, los ministros de Allende fueron detenidos y enviados a Isla Dawson, extremo sur de Chile y tierra firme. Sus esposas hicieron un gran esfuerzo para encontrar a sus maridos y tratar de devolverlos con vida.

Camilo Salinas           

Un multifacético trabajo individual y colectivo forjan la historia musical de este pianista, que desde la formación clásica ha avanzado hacia múltiples cauces de música popular, incluyendo ahí no solo su trabajo solista como compositor e intérprete (registrado en los disco «Solo piano» de 2017 y «Cristales» de 2021), sino también la colaboración con bandas tan relevantes y diferentes como Pettinellis, Mauricio Redolés, Chico Trujillo, Inti-Illimani Histórico y 31 Minutos. Su trabajo para audiovisuales ha dejado más de una decena de bandas sonoras, entre ellas «Los 80», «Lemebel», «El bosque de Karadima» y más recientemente la serie «Los mil días de Allende».

Papá al rescate

Justo una semana antes de casarse y celebrar su matrimonio igualitario, Nico recibe una carta que lo obliga a enfrentarse a su secreto mejor guardado: es el padre de Lulú, una niña de siete años que apenas conoció al nacer. Tras la muerte de su madre, Lulú ha estado viviendo en un hogar en Argentina y Nico solo tiene tres días para recuperarla antes de que la den en adopción.

Camilo Salinas           

Un multifacético trabajo individual y colectivo forjan la historia musical de este pianista, que desde la formación clásica ha avanzado hacia múltiples cauces de música popular, incluyendo ahí no solo su trabajo solista como compositor e intérprete (registrado en los disco «Solo piano» de 2017 y «Cristales» de 2021), sino también la colaboración con bandas tan relevantes y diferentes como Pettinellis, Mauricio Redolés, Chico Trujillo, Inti-Illimani Histórico y 31 Minutos. Su trabajo para audiovisuales ha dejado más de una decena de bandas sonoras, entre ellas «Los 80», «Lemebel», «El bosque de Karadima» y más recientemente la serie «Los mil días de Allende».

Los mil días de Allende

Los Mil días de Allende, es la historia de los últimos tres años de vida del presidente Salvador Allende y la experiencia de la Unidad Popular, narrada por Manuel Ruiz, un joven español de sólo 25 años que se convierte en un cercano asesor del mandatario, personaje de ficción inspirado en Joan Garcés.

Benjamin Griffiths     

La música compuesta para la serie documental «Mapa Mágico de Chile» juega con sonidos y emociones capturando una naturaleza etérea y fuera de este mundo. El uso de largas y divinas tonos vocales, ambient síntesis y ritmos de música autóctona chilena trabajan juntos para dar a la serie un sonido único y conectar con las profundas historias que se cuentan en ella. Desde el emocionante e intrigante tema principal, «Genocidio» escrito sobre la historia asesina contra el pueblo Selknam, hasta la alentadora «La Mejor Ilusión Es La Vida», la banda sonora de Benjamin Griffiths es singular y una pieza clave en el poderoso viaje audiovisual de la serie.

Mapa Mágico de Chile

El mago chileno , Jean Paul Olhaberry, decide emprender un viaje con el fin de descubrir y trazar el primer Mapa Mágico de Chile a través de pueblos, paisajes, personajes e historias ancestrales que todavía palpitan y cautivan. Seguiremos la experiencia viajera y de conexión de Jean Paul con sorprendentes rasgos de identidad cultural de Chile.

Andrés Walker & Patricio Portius      

Andrés Walker es compositor y productor musical con amplia experiencia en la creación de música para medios audiovisuales. Posee un Master en Film Scoring de la NYU, EE.UU. Ha compuesto numerosas piezas para campañas publicitarias y animación.

Patricio Portius es productor musical, ingeniero de mezcla y máster y compositor musical. Dentro de sus logros está la nominación al Grammy Latino por Vol I de Mon Laferte, ganador del Premio Pulsar por Los Planetas del Sistema Solar de Cosmosónicos. y ganador como productor de Altazor 2013 por El Vacilón de Combo Ginebra. Se destacan por co-componer la banda sonora de «Star Wars – In The Stars» del prestigioso estudio chileno Punkrobot.

Star Wars: Visions Vol. 2 – In the Stars (Original soundtrack)

 «In the Stars» es un episodio de Star Wars: Visions Volumen 2.

Dos hermanas, las últimas de su especie, que viven escondidas en su tierra devastada, discuten como sobrevivir a la invasión del Imperio. En una misión para conseguir agua, las hermanas tienen que defenderse cuando las descubren.

Dirigido por el ganador del Oscar Gabriel Osorio.

Rosa Angelini: Cineasta y artista de nuevos medios, diseñadora de sonido inmersivo y composición musical para bandas sonoras. Directora y autora de “Inmersión en la mapu”. Su trabajo se enfoca en el cruce de arte, tecnología y naturaleza, realizando films, experiencias audiovisuales inmersivas e instalaciones. Directora de IMITELAB, laboratorio de experiencias inmersivas.

Fran Straube: música, compositora, multi instrumentista y productora musical. Se destaca su proyecto solista “Rubio”, referente indispensable de la música independiente chilena, actualmente radicada en México. Su música ha sido parte de series y películas internacionales y chilenas, también compone la música incidental y banda sonora del film “La Caída”.

Inmersión en la mapu II, El universo del río

Viaje de la espíritu guardiana de las aguas “Sumpall”, por los paisajes de la cuenca del río sagrado “Truful Truful”, ubicado a los pies del Volcán Llaima, espacio ceremonial mapuche y de patrimonio natural que peligra por la instalación de una hidroeléctrica, generando un ritual de protección de las aguas. Dirección Rosa Angelini

Martín Schlotfeldt es un músico, compositor, productor e ingeniero de grabación y mezcla. Originario de la ciudad de Santiago desde el año 2018 se desempeña como ingeniero en Estudio Vinilo y como compositor y productor de diversos proyectos. En el ámbito de la composición musical para cine, ha realizado la banda sonora para cortometrajes como «Las cosas Simples» (Álvaro Anguita, 2015) y «Por unos caballos» (Tomás Alzamora, 2022). Como también la banda sonora de dos largometrajes, «La mentirita blanca» (Tomás Alzamora, 2017.) y por último «Historia y Geografía» (Bernardo Quesney, 2023), banda sonora realizada en colaboración con el percusionista Jorge Reyes.

Historia y Geografía

«Historia y Geografía”, tercera película del director Bernardo Quesney. Producida por EQUECO, cuenta la historia de Gioconda Martínez, una recordada actriz de televisión, decide volver a su ciudad natal a montar una obra de teatro sobre la conquista de Chile, para recuperar el reconocimiento artístico que creyó haber perdido, pero que nunca tuvo.

Imaginarios visuales, atmósferas sonoras y desfiguraciones emocionales convergen en el lenguaje neoclásico, incidental y experimental de manera intangible e insondable en el universo sonoro de José Tomás Molina.
Compositor, multiinstrumentista y productor chileno, que destaca por su capacidad para fusionar elementos de la música clásica, el jazz y la electrónica, creando un estilo único y personal.
Comienza a muy temprana edad como compositor de bandas punk y experimentales del circuito under de Santiago. Sin embargo, con el tiempo, se interesó por la música experimental, neoclásica y las posibilidades del estudio de grabación, lo que lo llevó a explorar nuevos sonidos y texturas.

HUIS soundtrack
«Huis» es una palabra del neerlandés que evoca recuerdos de hogar en un músico. Este término a menudo aparece en sus notas, apenas legibles en su cuaderno, y siempre ronda en su cabeza. La melodía es como un mapa para él, guiándolo en su búsqueda de un lugar que sea tan acogedor como su hogar imaginario de la infancia.

Mariano Ruz (35 años), compositor en Jazz y Música Popular (Instituto Profesional Projazz), diplomado en música para cine y medios audiovisuales (2012). Ha participado en la composición musical de diversos cortometrajes, largometrajes y documentales, entre los cuales destacan «Gaviota Aleteante» (2019), dirigida por Renato Dennis, «Pueblo en Huelga» (2020), del colectivo Cordones Audiovisuales, y «La Mirada Obstinada» (2021), del director Mario Bravo Gallardo. Actualmente reside en la comuna de San Antonio, Valparaíso, donde ejerce como profesor de música en escuelas municipales.

El cortometraje Voz de Trompeta (2023), de los estudios Kabum, es una realización conjunta de Pilar Smoje y David Monarte. Narra la historia de un trompetista que convive día a día con los demonios de sus miedos y sufre el robo de su trompeta por parte de estos. La banda sonora fue grabada en Estudio del Sur, e interpretada por La Chile Big Band.