POSTULANTES
EN EL SIGUIENTE LISTADO SE MUESTRAN TOD@S L@S POSTULANTES PARTICIPANDO CORRECTAMENTE EN BASES. PRÓXIMAMENTE CONOCEREMOS A L@S NOMINAD@S EN CADA UNA DE LAS CATEGORÍAS.
Mejor videoclip
VIDEOCLIP: «TORN SKIES (feat. Andrew W. Boss)» – MAL DE CHAGAS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Sebastián Contreras
VIDEOCLIP: PALABRAS SERENAS LOS PODERES DEL AGUA ME LLEVAN – KALFU | |
DIRECTOR (POSTULANTE): LEONARDO TORO HERNÁNDEZ
VIDEOCLIP: Nunca lo entenderán – Alectrofobia | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Alejandro Bazán/Alectrofobia
VIDEOCLIP: Todos los que soy – Mauricio Riveros | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Mauricio Riveros / Mauricio Donoso
VIDEOCLIP: Ultravioleta – mitimitis feat. Margaritas Podridas | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Luis Alejandro Faúndez
VIDEOCLIP: La piedra de la locura – Alto Voltaje | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Oscar Manuel Flores Valderrama
VIDEOCLIP: Miles de Aves – Miles de Aves | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Paloma Pérez, Christian Gutiérrez
VIDEOCLIP: «La Culpa» – Don Vitoco y sus compas | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Felipe Vilches Caillaux / Mauro Rudolphy
VIDEOCLIP: No Vuelvo Más – Elegía al Atardecer feat. We Are The Grand | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Francisco Arias
VIDEOCLIP: «El vals de la Cosa Nostra» – Camilo Salinas | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Fernando Lavanderos
VIDEOCLIP: «Eclipse feat Guille Scherping & EnSecreto» – HOMBRE BOMBA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Joan Viafara
VIDEOCLIP: «Diamante de sangre»- Alessandro Morls | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Nicolas Marchant, Alessandro Morls
VIDEOCLIP: «Dejarte de Querer (Nico Castro Remix)»- Mariana Montenegro & Nico Castro | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Paola Velásquez
VIDEOCLIP: «BUCLE»- MÉLICO & AEN RI | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FELIPE TORO MEZA – KATHERINE MAUREIRA
VIDEOCLIP: «Abyayala pal pari»- Nina Inti | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Javiera Erin (badd.reputati0nn)
VIDEOCLIP: «Rey (movieclip) «- Camila Moreno | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Gowosa (Gonzalo Wolf) y Camila Moreno
VIDEOCLIP: «No tendré poder (pero tengo energía)» – Cristobal Briceño | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Diego Jorquera
VIDEOCLIP: «No te olvido» – Jonas Sanche & Youngc4real | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Loretta Castelletto
VIDEOCLIP: «Monster High» – Planta Carnívora, HOLI RARE, Kerosene Voy | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Fabiola Alarcón S.
VIDEOCLIP: «La Pandemia» – Plexo Lunar y Dj Gnóstico | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Victor Alfsonso Guzmán Tapia
VIDEOCLIP: «ENDORFINAS» – Bronko Yotte feat Glo Herrera y Masquemusica | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Alessandra de Calisto y Rocío Huerta
VIDEOCLIP: «Dont Sleep» – Metrozubdivision | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Juan Carlos Fernández (A.K.A Bobby Perú)
VIDEOCLIP: «Coquimbo, Mazatlán» – Gepe y El David Aguilar | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Bernardo Quesney
VIDEOCLIP: «Como un guiri en Barcelona» – Diego Lorenzini | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Bárbara Guzmán-Galeb
VIDEOCLIP: «ABRAZARNOS» – ENSAMBLE TRANSATLÁNTICO DE FOLK CHILENO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Antonio Vásquez
VIDEOCLIP: «SILENCIO ACELERADO FT. BENJAMÍN WALKER» – FRAN QUINTERO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): TOMÁS MÜLLER
VIDEOCLIP: «MI PRISIONERA (VERSIÓN BACHATA)» – JOHN MIKE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MICHAEL ESCOBAR/ROBERTO URREJOLA
VIDEOCLIP: «ME ARREGLÉ PARA SALIR» – DANI Y LOS ARGOMEDOS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PAZ ESPINOSA/PABLO AGUILERA
VIDEOCLIP: «FACHADA CONTINUA» – DIEGO LORENZINI | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PILAR QUINTERO Y PATRICIO BLANCHE
VIDEOCLIP: «CUANDO NO TE PUEDA ESCUCHAR» – CRISTIÁN FARFÁN | |
DIRECTOR (POSTULANTE): CRISTIÁN FARFÁN
VIDEOCLIP: «CHAMULLENTO» – ROSARIO ALFONSO FT. BENJAMÍN WALKER & YAIMA CAT | |
DIRECTOR (POSTULANTE): LUZ ANDRA SIERRA
VIDEOCLIP: «CERCA» – GONTTE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): CRISTIAN FIGUEROA
Cristián Figueroa Espinoza es un realizador con estudios en sonido, cámara e iluminación. Ha trabajado en diversos proyectos audiovisuales en cine y televisión, tales como la película Coronación de Silvio Caiozzi, y el desquite de Andrés Wood. Además de programas de televisión como Sal y Pimienta. Actualmente se desempeña como director y montajista de publicidad.
“Cerca” habla de la intensidad, atracción y sentimientos apasionados que nos provoca una persona, la que despierta el animal que llevamos dentro, lo que se grafica en un león. El clip se grabó en una parcela en Curacaví, donde se muestra a unos misteriosos personajes enmascarados que secuestran una pareja, la que se ve sometida a extrañas situaciones.
VIDEOCLIP: «CAE LA NOCHE» – TUNACOLA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FERNANDO LASALVIA
Fernando Lasalvia es un director y guionista chileno que desde el año 2007 desarrolla spots publicitarios y videoclips para artistas como Latin Bitman, Ritmo Machine, Gondwana, Los Mismos, Tunacola, entre otros. Es autor del corto Edgar (2008), premiado en Sanfic y seleccionado en Cannes y La Habana, autor de El Incontrolable Mundo del Azar (2014) seleccionada en el Festival de Cine de Lima y Bogocine de Colombia, y realizó el documental Distancia Social (2020). En 2019, recibió el premio “FEPI” (Argentina), como mejor spot por la campaña para ADIDAS, “El Primer Gol”.
El videoclip de “Cae la noche” trata sobre el desamor y pérdida, y lo hace de una forma ambigua y abierta, en la que podemos adivinar una historia de amor entre dos mujeres, que también podrían ser dos caras de una misma mujer, o dos realidades posibles tras una ruptura y los consecuentes esfuerzos de ambas por olvidar y salir adelante, dando la pelea (en clave de fantasía samurái) a la memoria de sus fantasmas. El clip es protagonizado por Belén Fernández y Cecilia Muñoz, y fue rodado completamente en Concón.
VIDEOCLIP: «BELLEZA INDOMABLE» – JONY CALLEJA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): ANDRÉS CASTILLO
Andrés Castillo, conocido como “Sesto”, es publicista de profesión, además de artista y creador audiovisual. Su trabajo abarca la ilustración, la fotografía, pintura, música y lo fílmico. Ha participado activamente en la creación de videos musicales, trabajando con artistas como: Auris, Lechero Mon, Gasone, Sesto, Jony Calleja, entre otros.
“Belleza indomable” es la historia de una bella gata llamada Frida, que llegó en plena pandemia a los brazos de Jony Calleja, para darle un sentido a su rutina, mientras afuera todo era caos.
VIDEOCLIP: «VITRINAS DE METAL» – SECTOR A | |
DIRECTOR (POSTULANTE): RICARDO DE LAS RIBERAS – JOSE SOTO
Ricardo de las Riberas y José Soto son músicos integrantes de Sector A, quienes a partir de 2020 tomaron la tarea de producir y dirigir los videoclips de la banda. El primero de ellos fue «Implosión» y posteriormente, gracias a la acogida de la canción y la calidad conseguida, se asociaron nuevamente para realizar «Vitrinas de Metal», estrenado en diciembre de 2021.
El videoclip refleja la imagen que se llevó consigo el realizador José Soto cuando visitó Valparaíso unas semanas después del estallido Social de octubre de 2019, donde se da cuenta que el mensaje de cambio por parte de la ciudadanía era contrastado por la reacción del comercio y las instituciones. Se ve que donde había vitrinas de vidrio ahora eran de metal, donde había muros de tiendas con grafitis protestando ahora había grafitis y stickers de marcas de telefonía y ropa de las multitiendas.
VIDEOCLIP: «TARDES DE CINE» – FRANK BENKHO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MIKA MARTINI
Hugo Espinosa Chellew, conocido como Mika Martini, es un músico, artista audiovisual, gestor cultural y diseñador, cofundador de Pueblo Nuevo Netlabel. Su trabajo musical parte el 2004, abarcando diversas corrientes musicales, tanto experimentales como de corte bailable. Ha desarrollado su trabajo en ámbitos que van desde la dirección de videoclips, la animación 3-D, el diseño gráfico tradicional, multimedia y diseño para Web.
El realizador del videoclip de “Tardes de cine” plantea preguntas como “¿Cuál fue la promesa que te hicieron cuando naciste?, ¿tuviste certeza de que tu vida estaría resuelta?, ¿te prometieron un futuro? ¿Te prometieron un lugar en el mundo? ¿Una casa, un barrio, una plaza, un árbol? ¿Fuiste de los que al final de la película, cuando pasan los créditos, trataste de encontrarte en ese eterno listado de nombres? ¿Fuiste de los que rieron, aunque todos estuvieran tristes?”
VIDEOCLIP: «NUDO CIEGO» – DR. BENE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): REYEMENATO
Reyemenato es un fotógrafo, director, que además se ha desempeñado cómo Colorista, Productor y Editor. Ha trabajado en una amplia variedad de piezas audiovisuales del mundo del hip hop. Su trabajo se caracteriza por la versatilidad de los guiones y por sus distintas formas de abordar una pieza.
La historia de “Nudo ciego” es un viaje por el desamor. Es la respuesta a cómo nos alejamos del apego a otra persona que amamos, pero que tristemente nos hace mucho daño.
VIDEOCLIP: «LA PLAYA» – B HACKZ | |
DIRECTOR (POSTULANTE): B HACKZ
Estudiante de arquitectura, prefirió incursionar en el lado artístico probando suerte con su constructo: B Hackz, The Mastermind.
El video de “La playa” de B Hackz es un juego de clips que construyen al artista y a la musa en un estilo de videojuegos con una composición estilística de futuro, cibernética, y 3D.
VIDEOCLIP: «INDIVISIBLE» – DR.BENE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): REYEMENATO
Reyemenato es un fotógrafo, director, que además se ha desempeñado cómo Colorista, Productor y Editor. Ha trabajado en una amplia variedad de piezas audiovisuales del mundo del hip hop. Su trabajo se caracteriza por la versatilidad de los guiones y por sus distintas formas de abordar una pieza.
El videoclip de “Indivisible” es un viaje por el mundo onírico de un niño, donde la respuesta a un conjunto de preguntas puede desencadenar una serie de sucesos que juegan con el espacio tiempo.
VIDEOCLIP: «ENTRE VIDA Y MUERTE» – PAPEWANCALAVERA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): LEONELO ARAYA
Leonelo Araya Millalonco es un realizador que inicia su trabajo como parte de la necesidad, la autogestión y el “comodín” autodidacta. Según sus palabras, en el camino, la experiencia y la autoeducación van dando forma al estilo en el que plantea su obra.
El videoclip de «Entre Vida y Muerte» es una secuencia que retrata el desierto y la muerte. El concepto nace del comentario «Era tan bueno» una vez que una persona muere. En este caso, la música es una crítica a la hipocresía desde el punto Limbo.
VIDEOCLIP: «DAME UN BESO» – SAGREDO Y C-FUNK | |
DIRECTOR (POSTULANTE): Óscar González
Oscar González Terán es un comunicador audiovisual oriundo de la ciudad de Melipilla y que actualmente reside en Pichilemu. Ha participado en diversos proyectos como videos musicales para las bandas: Santaferia, Banda Conmoción, Lacan Rai, Nubosidad parcial, Sagredo, entre otros. González define su trabajo como creativo y productivo, además de destacar la visión cinematográfica que emplea en los proyectos donde participa.
El videoclip del single “Dame un beso” de Sagredo y C-Funk fue grabado durante dos jornadas en Puangue (Melipilla) en una antigua estación de ferrocarriles de la zona.
VIDEOCLIP: «BLIP» – SEXUAL DEMOCRACIA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): GABRIEL POBLETE
Gabriel Poblete es director de videos musicales, fotógrafo audiovisual, publicista y cineasta. Ha trabajado en las más importantes empresas de publicidad y fílmicas del país. Con su agencia Búho Films ha realizado ya 7 videoclips de Sexual Democracia, manteniendo una estética moderna incorporando la tecnología de gran desarrollo digital.
̈”Blip” es el videoclip de la canción del mismo nombre de la banda nacional Sexual Democracia de su álbum ¨Blip 15¨. Según sus autores, la realización conecta el rock and roll con la energía y ansiedad generacional de hoy.
VIDEOCLIP: «AZUL IMPERIAL» – TATUARA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PABLO VERGARA
Pablo Vergara, conocido como Tatuara, ha enfocado e inspirado su trabajo en la multimedialidad, los videojuegos, el animé y la vida digital en general. A través de su quehacer también propone una visión de mundo centrada en lo comunitario, la sinceridad y el derrumbe de prejuicios en torno a la neuro divergencia. Desde el 2018 trabaja en el rubro de la música, habiéndose dedicado previamente a escribir y trabajar en contextos cinematográficos y luego dedicándose totalmente a su proyecto.
“Azul imperial» es una producción audiovisual que a través de la nostalgia busca poner en el centro la sensibilidad y el hecho de haber crecido en la incertidumbre, todo desde un espacio muy acotado y específico de la infancia marcada por la ausencia propia y ajena. Además se muestran imágenes de la actualidad, donde esa persona que fue antes ya no está y trata de estar presente lo más posible.
VIDEOCLIP: «ALMA» – RETROVISOR | |
DIRECTOR (POSTULANTE): HARNOL SALVO
Arnold Salvo es músico y director. Es el líder del grupo los Tigres de Parral, agrupación de música ranchera.
El videoclip de Alma fue grabado en la ciudad de Retiro, pueblo de Copihue. La producción audiovisual busca retratar la relación entre un padre y su hijo.
VIDEOCLIP: «ADICCIÓN A TI» – MUSA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): ENRIQUE LIZANA
Enrique Lizana es periodista y director de televisión. trabajó por años en programas como “La Tarde Grande”, “Extra jóvenes” y en el canal Zona Latina, entre otros espacios televisivos. Desarrolló su trabajo junto a grupos musicales de la época como Los Prisioneros, De Kiruza, Aparato Raro, entre otros. Además, produjo eventos musicales de gran impacto en Chile como Rod Steward, Michael Jackson, BB King, Santana, por nombrar algunos. entre otros en Prodin.
“Adicción a ti” es el primer videoclip de la banda Musa fue rodado en la ciudad de Algarrobo y fue dirigido por Enrique Lizana y editado por Luis Sepúlveda. La imagen va de la mano con parajes de la naturaleza al ritmo de la música, todo sincronizado, con movimiento y fluidez, con el fin de mostrar la música de la manera más real y cotidiana que puede ser.
VIDEOCLIP: «YAKANA» – INFINI | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PABLO NUALART
Pablo Nualart es un periodista que se ha dedicado a la producción audiovisual y cinematográfica. Especializado en la dirección de fotografía, montaje y postproducción de color, en donde ha colaborado en destacados proyectos de producción nacional e internacional, con variados artistas y productores en sus 14 años de trabajo.
En el videoclip de «INFINI” se muestra un viaje en búsqueda de tesoros escondidos por el desierto de Atacama. En ese viaje, se encuentra con el esplendor de la flora y fauna chilena y al encontrar los tesoros, se los obsequia a un ser ancestral de la cultura atacameña, quien, a cambio, le entrega un traje espacial para que INFINI pueda volver a casa, el universo.
VIDEOCLIP: «VERTIENTE DE MIS SUEÑOS» – LEMNISCATA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FELIPE VALDÉS
Felipe Valdés es músico y licenciado en Artes con mención en teoría de la música en la Universidad de Chile. Sus estudios y profundizaciones han sido en el ámbito de la música latinoamericana. Es guitarrista, cantante, charanguista y compositor. Sus proyectos musicales más relevantes son el grupo Merkén, Sankara, Aguayé y Lemniscata. Es profesor de música en la Universidad Alberto Hurtado y en el Taller Popular Merkén. En el ámbito audiovisual, Felipe se desempeña como editor del contenido audiovisual del Taller Popular Merkén.
La obra «Vertiente de mis sueños» está escrita en cuatro décimas, que reflexionan acerca del daño y abuso a nuestro ecosistema. En un tono poético, ensalza los paisajes de la tierra y denuncia su desenfrenada explotación. En el video, las imágenes muestran lugares de exuberante naturaleza, siendo ediciones propias de videos grabados en Machu Picchu, Lago Titicaca, Francia y Valdivia. El video remarca la belleza de los paisajes, libres de la presencia y abuso del ser humano.
VIDEOCLIP: «SHATTERPROOF» – DJ AUDAS FT DOPE DOD | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FRANCISCO SAEZ / MIGUEL COLMENARES
Francisco Sáez y Miguel Colmenares son realizadores audiovisuales chilenos.
El videoclip de “Shatterproof” fue filmado en su mayoría en Santiago de Chile, con algunas tomas captadas en Países Bajos por el artista DOPE DOD, que se encontraba de gira por Europa.
VIDEOCLIP: «RADIANTES» – MOTIVADO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): ROSARIO GONZÁLEZ
Rosario González es una realizadora audiovisual que ha incursionado en el documental, el video experimental y el videoclip. Estudió Comunicación Audiovisual en DUOC UC y es Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo en la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha dirigido las películas Al Unísono, VOSE y Hablaré de la Patria. Dentro de su trabajo musical ha dirigido videos para Fakuta, Maifersoni, Los Embajadores, Kinética, Motivado, entre otros.
«Radiantes» es un track del disco La Ilusión de Motivado cuyo videoclip fue dirigido por Rosario González. El video, en su resultado visual, se sumerge en el aislamiento y la alienación propia de la era pandémica, mediante el trance de lo cotidiano y la soledad que acecha a las acciones de su protagonista. El videoclip de «Radiantes» recibió el premio a mejor dirección en la edición 2022 del Festival Inedit.
VIDEOCLIP: «QUE FELIZ» – DANIELA GATICA Y EL FRUTO DEL RUIDO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): ROCÍO GARCÍA
Rocío García el año 2015 estrenó el cortometraje documental Máquina Oxidada, seleccionado en el 36° Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana. El 2023 estrena su largometraje de ficción Pëlokelan. Actualmente desarrolla proyectos híbridos entre ficción y documental, así como también dirige videoclips con artistas nacionales como Daniela Gatica y el fruto del ruido y Dulce y Agraz.
El videoclip de “Que feliz”, retrata un noticiero caótico, donde suceden una serie de situaciones equívocas mientras la banda intenta llevar a cabo la transmisión. La propuesta creativa de la materialidad del vídeo se hizo con materiales reciclados y desechos cotidianos, esto porque se busca poner en valor la sustentabilidad en los medios de creación artística.
VIDEOCLIP: «NUBES NEGRAS» – HOP BY DIFERIDOS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): NICOLÁS SANTANA
Nicolás Rojas Santana es un realizador que en su trabajo busca constantemente rescatar el patrimonio cultural de la comuna de Vicuña, apoyar a los músicos, grabar historias de los artesanos, arrieros, etc. Su productora llamada Vinilo Films tiene más de 7 años de experiencia.
“Nubes Negras” trata sobre una persona multiplicada por colores que va pensando en qué será de su vida estando atrapado en sus pensamientos, por lo que está constantemente corriendo hacia un destino. Es como cualquier persona en tiempos de pandemia que encontró su nube negra y que piensa que siempre habrá un mañana.
VIDEOCLIP: «METANOIA» – CLEMZ | |
DIRECTOR (POSTULANTE): NACHO JESUS
Nacho Jesús es un joven realizador que ha desarrollado su carrera en el mundo de la fotografía y los videoclips, con lo que se ha abierto paso en la escena nacional.
En relación a la temática de la canción “Metanoia”, la banda Clemz señala que “significa el cambio de mente, espiritualidad y físico, un cambio para mejor en un punto importante para esa persona (…) La canción demuestra ese sentimiento, un momento feliz, pero al mismo tiempo melancólico”. El videoclip de Nacho Jesús toma esta temática y la refleja en la producción audiovisual.
VIDEOCLIP: «MEGA PANTALLA» – SOLO H | |
DIRECTOR (POSTULANTE): OSCAR SILVA
Oscar Silva Orozco, más conocido como “Hoskar”, ha dirigido y guionado la mayoría de los videoclips de sus proyectos musicales. En los 3 discos publicados por La Mayoría Banda, fueron más de 10 videoclips escritos y dirigidos por él. Ahora, con el proyecto solista Solo H, continúa en la realización de producciones audiovisuales, enfocado en especial en los videoclips animados.
“Mega Pantalla” es un videoclip animado que llevó más de 4 meses de trabajo. Ilustrado y animado por la diseñadora Aline Bravo, y escrito y dirigido por el autor de la canción, Óscar Silva Orozco, se desarrolló de forma independiente en su totalidad en After Effects e Illustrator. El video viene a complementar el mensaje protesta de la canción, siguiendo la dinámica de los personajes y sus interacciones.
VIDEOCLIP: «LÍNEAS DE NAZCA» – CENTELLA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): SEBASTIÁN CIAVAGLIA
Sebastian Ciavaglia es un director de videoclips que ha trabajado con una gran variedad de artistas nacionales tales como Gianluca, Killua97, Rosario Alfonso, entre otros. Tiene vasta experiencia en dirección publicidad y fotografía.
Para el videoclip de “Líneas de Nazca” se inspiraron en el trabajo del fotógrafo argentino Marcos López, que tiene mucho que ver con la calle, la identidad y lo popular. Según el realizador y la banda, salieron a buscar el video a la calle, incluso el diseño del cartel de la canción que usan en la obra audiovisual lo hizo un artista cartelero de la Vega Central, los sets son puestos ambulantes alquilados por minutos y los modelos los encontraron caminando.
VIDEOCLIP: «FROM THE BARRIO» – DJ AUDAS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FRANCISCO SÁEZ, FRANCISCO RIVERA
Francisco Sáez y Francisco Rivera son realizadores independientes dedicados al mundo de los videoclips de música hip hop.
El videoclip de “From the barrio” fue realizado para el álbum de Dj Audas que contó con la participación de artistas de talla mundial como lo es Sticky Fingaz, miembro del grupo doble platino de rap Onyx y también actor de varias películas. Además, participaron dos MC’s españoles como Capaz Fernández y Jesuly, además colaboró el artista chileno Matiah.
VIDEOCLIP: «ESTAR AQUÍ» – DISORDER´S | |
DIRECTOR (POSTULANTE): IVÁN ÁLVAREZ
Iván Álvarez de Araya es un actor chileno de cine, teatro y televisión, ganador de un Premio Altazor por su papel protagónico en la serie de TVN El reemplazante (2012). Participó también en series como Los Archivos del Cardenal, Los 80, entre otros. En el video, el actor y director participa como personaje principal de la obra, dando vida de esta forma al clip de la banda chilena Disorder´s.
El video de “Estar aquí” se desenvuelve en un paisaje natural y a su vez en un entorno de ciudad, en el sur de Chile, cuyo personaje se encuentra perdido tras una ruptura amorosa, deambulando sin rumbo, perdido en un desamor que da vida a la canción. Mezclando la ficción y la vida real, en el video también se puede ver la presencia del músico principal de Disorder’s, Patricio Neiquel, quien es el personaje real de la historia.
VIDEOCLIP: «DMTRIP» – MR. GRIFFIN | |
DIRECTOR (POSTULANTE): QUENTIN TARANTAJO
El realizador del video se define como Quentin Tarantajo, enfermero de día, creador de videoclips de noche y músico de por vida.
Es baterista y creador de la banda Mr.Griffin.
El videoclip fue grabado con celular, con pocos recursos económicos. Quienes participaron del proceso de grabación no son estudiantes audiovisuales. Se grabó en una piscina abandonada en La Farfana.
VIDEOCLIP: «COCODRILO» – NICO ROJO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): DARINKA OSORIO
Darinka Osorio es una cineasta con vasta experiencia en la industria musical, comparte su visión con artistas cuyo mensaje resuena con su trabajo para crear obras visuales interdisciplinarias, así trabajando en el proceso gráfico de los discos, fotografías de prensa y portadas hasta creación de videoclip y sesiones en vivo. Se destaca por obras narrativas donde el músico pasa a incorporarse como parte del universo planteado y así crear en conjunto una obra además de una carta de presentación para los artistas.
Dos personajes emergen de un futuro postapocalíptico quienes no tuvieron la suerte de conocer plantas ni árboles, y que se encuentran con fósiles y registros visuales de éstas, despertando un llamado dentro de sí, que los lleva a intentar encontrar algún resto de eso que reconocen como vida, que cuando aparece, genera una batalla que se toman como una misión de vida o muerte.
VIDEOCLIP: «CANELA Y VAINILLA» – DANHYZ | |
DIRECTOR (POSTULANTE): DANIEL TRONCOSO
El mismo cantante y compositor, Daniel Troncoso, fue quien dirigió el videoclip de la canción “Canela y vainilla”, tema principal del EP Hasta que amanezca. Nacido en Puente alto el 10 de agosto de 2001, Troncoso estuvo cercano a la música desde los 8 años, pero no fue hasta 2022 que se atrevió a grabar su primer videoclip con influencias de MGMT, Empire of the sun, y un poco de lo que era MTV en los años 90.
Este videoclip fue grabado con pocos recursos, tan sólo se utilizó un foco LED, la cámara de un SmartPhone, un actor colaborador y un espacio público. El video busca expresar a través de la música y los colores la energía que transmite el ritmo de la composición y el estado de ánimo de la letra.
VIDEOCLIP: «AND THEN IT RAINS» – AMÖNIACÖ | |
DIRECTOR (POSTULANTE): CARLOS VANDAL – ROD GARCÍA
Carlos Vandal y Rod García son miembros de la banda Amöniacö y además, dirigen los videoclips de la agrupación. Vandal es músico y diseñador gráfico, y junto con dirigir los videos, también se hace cargo de la postproducción del material audiovisual. García por su parte, además de ser músico y empresario, comparte una gran pasión por el mundo audiovisual y es el encargado de las cámaras y grabación.
“And then it rains» es un viaje por un sueño vampiresco de desamor, en donde quienes ven el video tienen el control del final de una historia. Es una mezcla de sonidos y samples de los años 80, que explora lo darkwave, con uso de sintetizadores y guitarras. El videoclip se grabó en Argentina, en el cementerio La Chacarita, lugar donde descansan los restos de Gustavo Cerati.
VIDEOCLIP: «YIPI YOU YIPI YEY» – DOBLE ACCIÓN | |
DIRECTOR (POSTULANTE): DOBLE ACCIÓN Y FELIPE CÁRCAMO
Felipe Cárcamo es fundador y director de la productora Vulpes. En el transcurso de 4 años ha logrado reconocimiento en el mundo audiovisual chileno trabajando en distintas áreas, en especial realizando videoclips.
“Yipi you yipi yey” es un video donde los realizadores tocaron distintos aspectos de la vida, mostrando el amor propio, el desapego, la discriminación racial, el ego en el mundo del arte Y el despedir el amor sanamente.
VIDEOCLIP: «VIAJANDO AL SUR» – DIEGO RAÑILEO FT. CONI LEWIN | |
DIRECTOR (POSTULANTE): GABRIELA CAMPOS
Gabriela Campos estudia en la Escuela de Cine de Chile. En el año 2022 dirigió el videoclip «Viejita mía» de Noah Blanco y Yorka, y «Viajando al sur» de Diego Rañileo y Coni Lewin. Anteriormente había dirigido el videoclip «Tu yo oscuro» de Noah Blanco, filmado en La Serena.
«Viajando al Sur» habla sobre la sensación de calma que provoca trasladarse al sur de Chile y encontrarse con el clima fresco, la lluvia y el verde paisaje que abunda en esa zona del país.
VIDEOCLIP: «UNA VEZ MÁS» – EL VECINO DE ARRIBA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): RICHARD SAAVEDRA
Richard Saavedra ha grabado múltiples vídeoclips a artistas regionales de la Araucanía, posicionando su nombre cada vez más fuerte en la escena, realizando sus trabajos con drones y cámaras de alta calidad.
El videoclip de la canción “Una vez más” de la banda El vecino de Arriba, trata sobre la historia de amor de una pareja donde ella decide tomar la decisión de abandonarlo, entonces él recorre la ciudad, la playa y los lugares que antes visitaba con ella; al mismo tiempo, ella igual se encuentra triste y se da cuenta que también lo extraña.
VIDEOCLIP: «TU PARTIDA» – RENÉ BASTÍAS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MARCO GUZMÁN
Marco Guzmán es productor audiovisual, director de fotografía y gestor de equipos cinematográficos que inició su carrera fílmica en el año 2020 como productor y director de fotografía. Se ha desempeñado en diversas producciones como el cortometraje Arcoiris, las webseries Frow y The gift, los videoclips de «Never forgive never forget» de Dauntaun, «Esta vida» de Durango, «Sin Ti», «Tuyo» y «Sugar» de SIVEN y «Tu partida» de René Bastías.
«Tu partida» es una historia basada y dedicada a todas las significativas despedidas que dejó la pandemia a nivel mundial. Retrata gráficamente rupturas inconclusas, enfrentarse a aquellas notificaciones no esperadas y otros, donde incluso, las estadísticas mundiales señalan que fue el período de la historia donde más separaciones y desuniones emocionales a nivel de pareja se generaron. El video lo realizó MAGS FILMS y FISSION FILMS y fue grabado íntegramente en Santiago.
VIDEOCLIP: «THE LAST FUNERAL» – BEFORE BREATHING | |
DIRECTOR (POSTULANTE): DANIEL ROA
Daniel “Lale” Roa es un comunicador audiovisual oriundo de Quillota con 10 años de experiencia en el medio profesional, iniciando su camino en el campo de la publicidad cinematográfica internacional como técnico en soporte y grip de cámaras de cine. Al mismo tiempo desarrolló de manera independiente la dirección, producción y post producción de sus propias piezas audiovisuales, videoclips y cortometrajes. Creó su propia productora audiovisual que lleva por nombre Underfilms.
La obra «The last funeral» simboliza el cúmulo de emociones reprimidas ante la pérdida de alguien significativo con el que quedaron conflictos inconclusos. El video muestra simbolismos como el «Altar de la muerte», en donde se aprecia un ritual de despedida, en el que el protagonista que ha sufrido la pérdida trata de buscar respuestas divinas que le den un sentido al violento desenlace acontecido.
VIDEOCLIP: «SPANDEX» – MONO O ESTÉREO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MATÍAS BOTTO
Matías Botto Soto, nació en Chile y vivió en Venezuela toda su vida estudiantil. Al graduarse de abogado se fue a vivir unos años a España, país donde hizo sus primeros trabajos dentro del mundo audiovisual. Actualmente vive en Santiago de Chile y trabaja como director de arte a tiempo completo en distintos tipos de producciones para cine publicitario y televisión. Fue el productor de la película Run Over, y como director tuvo su primera experiencia en el streaming del concierto lanzamiento promocional del disco Claps de Mono o Estéreo?.
El videoclip de “Spandex” de la banda chilena Mono o Estéreo?, es producto de poner a disposición de un video los años de trabajo desarrollando maquetas en el mundo 3D como diseñador de producción. Aquí experimenta con distintas herramientas con las que genera atmósferas que intentan seguir el ritmo de la locomotora y su compleja variedad de sonidos propuesta por la banda.
VIDEOCLIP: «SIN RECUERDOS» – FRANKO INFIERNO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): DANIEL ROA
Daniel “Lale” Roa es un comunicador audiovisual oriundo de Quillota con 10 años de experiencia en el medio profesional, iniciando su camino en el campo de la publicidad cinematográfica internacional como técnico en soporte y grip de cámaras de cine. Al mismo tiempo desarrolló de manera independiente la dirección, producción y post producción de sus propias piezas audiovisuales, videoclips y cortometrajes. Creó su propia productora audiovisual que lleva por nombre Underfilms.
“Sin recuerdos” cuenta la historia de 2 niños cansados de los abusos que desvarían en su realidad, ideando la forma de escapar con sus amigos de su triste realidad en el centro de menores donde están encerrados con diferentes personajes imaginarios y así dar impulso a su escape.
VIDEOCLIP: «SALGO» – BAYRON FIRE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): RICARDO RETAMALES
Autentikos Music es una compañía que se fundó con la intención de apoyar a los nuevos talentos nacionales.
El videoclip de “Rose” fue grabado en el litoral central de Chile, en la comuna de Algarrobo y en República Dominicana, en un esfuerzo, según los realizadores, de poder entregar una calidad a nivel internacional.
VIDEOCLIP: «ROSE» – DIAMOND FLOW FT CHAKO LA MELODIA CON CLASE & LYND RO & FRANKO ARAGREV | |
DIRECTOR (POSTULANTE): RICARDO RETAMALES
Autentikos Music es una compañía que se fundó con la intención de apoyar a los nuevos talentos nacionales.
El videoclip de “Rose” fue grabado en el litoral central de Chile, en la comuna de Algarrobo y en República Dominicana, en un esfuerzo, según los realizadores, de poder entregar una calidad a nivel internacional.
VIDEOCLIP: «REAL» – LORD SUCIO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): YAMIR IBARRA
Yamir Ibarra Ramos es un director de cine y videoclips de 25 años. Formado en el Instituto Profesional Arcos, en el año 2021 fundó su productora La Causa Film, en donde busca establecer una estética cinematográfica a través del videoclip y poder mezclar las historias con la música.
«Real» es uno de los tracks del último álbum del artista Lord Sucio, rapero icónico de la escena underground chileno. Este videoclip propone visual y sonoramente una calidad cinematográfica inspirada en el cine policial de Hollywood, buscando dar una estética diferente desde el Hip hop a través de una historia universal sobre traición y lealtad.
VIDEOCLIP: «QUIERES TODO DE MI» – VON DIPPEL | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PAOLA DIPPEL
Paola Dippel es una directora y productora audiovisual que además es CEO de Lengua Verde, agencia de medios y productora audiovisual dedicada a ayudar carreras artísticas en el área de la música.
Con un toque de humor negro y una entretenida historia, el videoclip cuenta con una escena inspirada en el snuff (videos cortos reales de asesinatos, torturas, suicidios, entre otros). Fue dirigido y producido por Paola Dippel a través de su productora audiovisual Lengua Verde junto a XukyFinn, Maritza Olivares, Ro Duarte, Joaquín Salinas, Javiera Prado, Daniel Hernández, Raimundo Naretto, Fabián Pizarro. Fue grabado en Cinemotor.
VIDEOCLIP: «QUÉ VAS A HACER» – LA CONE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): NEPOK
Nepok ha participado en variados videos del genero musical urbano, entre los artistas están galee galee, marcianeke, pablo chill-e entre otros.
en este video el artista queria entregar la nostalgia de los años 2000 en una obra vasada en los vatos locos, una historia de las pandillas mexicanas en california.
VIDEOCLIP: «PRESENTIMIENTO» – NOISS, PABLO CHILL-E | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PABLO POBLETE
Pablo Poblete es director de publicidad con un reconocido gusto por la música chilena. Lleva tiempo incursionando en los videos clip de diferentes artistas urbanos, donde pone a prueba todo su talento a través de planos, iluminación y sobre todo, se esfuerza por siempre contar una breve historia en cada videoclip que se le encarga.
El video de “Presentimiento” cuenta la historia de un grupo de artistas urbanos conocidos como los “shishigan”, que se preparan para un show. Se visten frente a un espejo y de pronto un grupo de trabajadoras de jardinería irrumpen y los seducen e intimidan de una forma que nunca pensaron.
VIDEOCLIP: «NUNCA NADA FUE REAL» – INACTION | |
DIRECTOR (POSTULANTE): JORGE MUÑOZ
El desarrollo de este video surge desde la letra misma de la canción y la concepción que tenemos sobre nuestro lugar en este planeta y por ende en este universo basto, sin limite observable, de la armonía del constante movimiento y la integración de cada una de nuestras partículas en este devenir inefable guiado por nuestra mente y como el ser humano ha «evolucionado» a través de miles de años de historia siempre con rumbo a lo desconocido, donde aun estamos en la búsqueda de respuestas para entender que es real o que no lo es.
Este video clip es una animación 3d por Paolo Olivari Guerra quien realizo la adaptación de la idea, animación y post producción en un trabajo conjunto con el director del video Jorge Muñoz durante mas de 8 meses. Se desarrollo en Blender y la post producción en Adobe Premier.
VIDEOCLIP: «NO VOLVERÉ ATRÁS» – LLUVIA ROJA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FABIÁN ALIAGA
Fabian Aliaga es publicista y realizador chileno nacido el año 1989. Junto con trabajar en el mundo audiovisual, escribió el libro El despertar de la oscuridad.
El videoclip aborda los recuerdos románticos del director hacia una ex pareja. Se representa durante el videoclip a través de un elixir dorado, un líquido que va transmutando a través de la pieza audiovisual, hasta que se transforma en un ave y por fin puede ser libre. Es una catarsis para recordar que a veces, a pesar del amor, no se debe volver con esa persona que quizás solo se idealiza.
VIDEOCLIP: «NO VERAN» – AMBAR LUNA FT AURE BAE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): DON ZÉ
Don Zé es un director chileno cuya ópera prima es un documental llamado WHAT THE FLAT!?, que narra la historia del BMX en Chile. Estudió comunicación audiovisual y ejerció como corresponsal de prensa internacional durante 10 años. Hace 6 fundó la productora de cine digital G•LAB junto a la productora Mila Ross y el artista visual Matías Rodríguez.
El videoclip de “No verán” trata sobre un grupo de amigas que se reúne para celebrar un momento de reflexión y compañerismo. Preocupadas por la ausencia de una de ellas deciden salir a las calles en busca de alguna explicación que les permita encontrarla aún con vida.
VIDEOCLIP: «NO VALES NADA» – LUNA LAMILLA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): NAT PLACENCIA
Nat Placencia se define como “directore de videos musicales y visualista dedicado a la creación de proyectos audiovisuales para musiques emergentes mujeres y disidencias sexuales”. Durante la pandemia creó el taller: ¿Cómo hacer un videoclip de bajo presupuesto? y no morir en el intento” y además ha realizado diversos proyectos en conjunto a activistas de la comunidad LGBBTTIAQNB+ para visibilizar diversas demandas y promover la “música marika chilena”.
“No vales nada” es un videoclip que parte con un novio quemándose, lo que intenta graficar la falsa idea del amor romántico, donde este hombre, aunque esté quemándose vivo, sigue siendo capaz de prometer cosas que no va a cumplir. Además, se muestra la dualidad de Luna tras pasar por las garras de un narciso, para luego demostrar la sororidad y la fuerza femenina para salir de lugares donde no están felices.
VIDEOCLIP: «MODO SAFARI» – CHAKO LA MELODÍA CON CLASE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): AUTÉNTIKOS MUISC
Autentikos Music es una compañía que se fundó con la intención de apoyar a los nuevos talentos nacionales.
El videoclip de “Modo Safari” se realizó en Santiago con la participación de un grupo de bailarinas caracterizadas como animales salvajes.
VIDEOCLIP: «LA PETICIÓN» – BOBI JADUE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): BOBI JADUE
Bobi Jadue es un artista, pianista, productor y compositor chileno. Según sus palabras, nació bailando al ritmo de la música y cantando toda la música que escuchaba. Comenzó a tocar piano a los 11 años y a componer a los 14 años. Lanzó dos singles debutando el año 2021 a sus 17 años, y el 13 de septiembre de 2022 lanza su primer álbum Historias Mal Contadas.
El videoclip de “La petición” es un collage audiovisual de momentos que se adecúan a cada palabra y momento de la canción para reflejar el sentimiento que existió durante la composición de la canción. Todos los videos y postales fueron capturadas por Bobi Jadue, así mismo como la postproducción, edición y publicación.
VIDEOCLIP: «INTOLERANCIA» – YUME HIME | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PABLI POULAIN
Pablo Saldivia, quien trabaja bajo el nombre de Pabli Poulain, estudió cine en la Universidad de Chile y dentro de su obra destacan diversos cortometrajes, trabajos experimentales, micro documentales, un largometraje y obras musicales. Además es transformista/travesti.
«Intolerancia» es un reggaeton travesti disidente que usa el género urbano para hablar de la contingencia no binaria, y cómo las minorías sexuales, el feminismo y los beats van formando una nueva realidad lejana al binarismo patriarcal que solo nos ataca y nos daña. El video consta de diferentes locaciones icónicas de la Región Metropolitana, incluyendo la llamada “Plaza Dignidad”, el paseo peatonal Bandera y lo residuos de los relaves de la cordillera de la costa, por donde la transformista Yume Hime va cantando en medio de una estética “dragqueena”.
VIDEOCLIP: «INDIGO» – AARONVIZ | |
DIRECTOR (POSTULANTE): ELVIS LEIVA
Elvis Leiva es un realizador cuya visión para el videoclip «Indigo» es mostrar un nuevo renacimiento luego de atravesar por el dolor de perderlo todo, al punto de dejarse llevar por la euforia, dando así un toque oscuro y sombrío en el pop chileno.
«Índigo» está influenciado por los géneros rhythm and blues, alternativo y pop. La canción transita por una melodía llena de misterios, con bajos retumbantes y una voz melancólica, relatando en su letra las batallas internas sobre la euforia y lo que conlleva dejarse llevar.
VIDEOCLIP: «INDECISO» – LES BATELIERS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): VÍCTOR CERDA
Víctor Ricardo Cerda Morales, licenciado en artes visuales de la Universidad de Chile, es un artista visual y pintor que desde 2017 se ha dedicado a realizar videoclips para bandas y solistas. Con más de 50 trabajos a la fecha, destaca la labor de democratizar el acceso a grabar material a bandas emergentes. Víctor Cerda utiliza su seudónimo NOD para separar la obra artística que le interesa implementar en su trabajo audiovisual, la cual también la realiza en sus pinturas.
“Indeciso” muestra la faceta más cómica de la banda, con una parodia a las historias de venganza, mezclando los géneros de acción y artes marciales, con un estilo visual retro propio de los videojuegos de los años 80. En esta ocasión los integrantes de Les Bateliers toman el protagonismo, dando vida a los personajes de la historia. El video dirigido por Nod (Trébol Videoclips) y Les Bateliers, fue grabado en Santiago y Buin.
VIDEOCLIP: «ETHNOCIDE» – PRIMITIVO METAL | |
DIRECTOR (POSTULANTE): CARLOS TORO
Carlos Toro es un director especializado en videoclips de rock y metal, trayectoria que le ha permitido trabajar con con famosos e importantes artistas internacionales como Kreator, Helloween, Powerwolf, Therion, Arch Enemy, Mark Farner, Rob Halford de Judas Priest, Hammerfall, entre otros. En Chile ha trabajado con Illapu, Criminal, Dj Mendez y decenas de bandas emergentes. Gracias a su prolífico trabajo ha trabajado con sellos como Nuclear Blast, Century Media, Napalm Records y Universal Music.
“Ethnocide” es una canción que habla sobre el conflicto de los pueblos originarios en la Araucanía de Chile, como una forma de protesta por la exagerada militarización y fuerza policial, en donde las autoridades se niegan a llegar a un acuerdo, capaz de concordar una política para enfrentar la cuestión mapuche indígena, que permita negociar y acordar un nuevo pacto con los pueblos originarios.
VIDEOCLIP: «ESE SEGUNDO» – PLUMAS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MARTÍN PALMA
Martín Palma es un director audiovisual que además, se define como un músico frustrado. Ha desempeñado su carrera audiovisual siempre ligado a la música, realizando trabajos para bandas como Moral Distraída, Denise Rosenthal, Juanito Ayala entre otros. Hoy, en sus colaboraciones con la banda Plumas, tiene la idea de que cada video tiene que ser una viaje completamente nuevo y diferente.
El videoclip de “Ese segundo” cuenta la historia de un marinero y su perro, que son llamados a la aventura cuando encuentran un viejo relicario con la imagen de una misteriosa mujer.
VIDEOCLIP: «EL REBELDE» – LOS FONTS | |
DIRECTOR (POSTULANTE): ESTEBAN FONT
Esteban Font Rojo es un director y guionista antofagastino, titulado de Dirección en Cine de la Universidad Arcis. Estudió guion documental en el LIFT y realizó el taller internacional “Trabajando con actores: Técnica Meisner” de la EICTV, Cuba. Ha dirigido los cortometrajes Huinka, 20 dólares en la Habana, El Almuerzo y La Confesión. Actualmente es co-guionista del largometraje de ficción El hijo de la mujer de rojo, co-director en el documental Tío Tavo y director de Mi hermano, el capitán gaviota.
Los Fonts es una banda chilena de rock alternativo, considerada también dentro del subgénero Garage rock. Se formó a finales del 2014 por los hermanos Esteban Font Rojo (voz y guitarra) y Pablo Font Rojo (batería y coros). A finales de 2020 lanzan su primer EP llamado Rock and Roll Fénix Demos y el año 2021 lanzan su segundo single “La Risa de Margot” como adelanto en la preparación de su primer LP que se espera estrenar en el año 2023.
VIDEOCLIP: «DURAN» – SWAGGY | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MARCO PIZARRO
Marco Pizarro, oriundo de Valparaíso y radicado en Santiago, es egresado de comunicación audiovisual. El 2011 tiene la posibilidad de pasar por la ESCAC (Cataluña), allí filma y aprende los esquemas de trabajo para grandes producciones y se abre paso en el mundo de la publicidad. Los siguientes años ha grabado para marcas de retail, alimentos, deporte, tecnología, moda, demostrando versatilidad de estilos y ojo minucioso. Actualmente es director invitado de diversas productoras de publicidad, además de ser socio fundador de Somos Roble.
El video es un impactante registro audiovisual impregnado de una estética exótica, urbana y oscura en la que participaron artistas de distintas áreas del espectáculo nacional. Se desarrolla en el contexto de un personaje principal que es Duran, llegando a un antro del bajo mundo donde conviven distintas personalidades marginadas, pero profundamente convencidas y fieles a su estilo gótico, oscuro y urbano, que acompañan perfectamente este reggaetón pop soberbio, seguro y que proyecta el orgullo identitario de los personajes.
VIDEOCLIP: «DUCHITA» – DANI RIDE, KARLA GRUNEWALDT | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PLANETA ESTUDIO, DANI RIDE, KARLA GRUNEWALDT
Dani Ride es un cantante, compositor y performer nacional que ha incursionado en el mundo audiovisual desde el comienzo de su carrera, dirigiendo varios de sus propios videos y de otros artistas. Por su parte, Karla Grunewaldt, cantautora y performer también ha estado a cargo de la dirección de varios de sus propios videoclips. Planeta Estudio en tanto es una agrupación de jóvenes audiovisuales que se unen para apoyar y trabajar con los distintos talentos de la industria musical, trabajando mayormente en el área de la música urbana.
Originalmente la canción no tendría video, pero ambos artistas, con un par de horas de organización, nada de presupuesto, y pasión, montaron un videoclip el mismo día. Dirigido por ellos mismos con Planeta Estudio, Montado y editado por el mismo Dani Ride.
VIDEOCLIP: «DIOS PRIMITIVO II» – PRIMITIVO METAL | |
DIRECTOR (POSTULANTE): CARLOS TORO VENEGAS
Carlos Toro es un director especializado en videoclips de rock y metal, trayectoria que le ha permitido trabajar con famosos e importantes artistas internacionales como Kreator, Helloween, Powerwolf, Therion, Arch Enemy, Mark Farner, Rob Halford de Judas Priest, Hammerfall, entre otros. En Chile ha trabajado con Illapu, Criminal, Dj Méndez y decenas de bandas emergentes. Gracias a su prolífico trabajo ha trabajado con sellos como Nuclear Blast, Century Media, Napalm Records y Universal Music.
La historia de Dios al explorar diferentes religiones y pensamientos seguramente tocará diversas fibras frente a la creencia de un ser todopoderoso. Una serie en la que se recorre desde el amor que se nace por un dios y por la humanidad, hasta la posición de los seres humanos frente a la guerra por el poder y el territorio. ¿Por qué algunas religiones, teniendo un mismo Dios, continúan en guerra?
VIDEOCLIP: «DESTRUIR» – BANDA DESTRUIDA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): CRISTIAN VIDAL L.
Cristian Vidal es un realizador audiovisual egresado de la Escuela de Cine de Chile, con experiencia en las áreas de dirección, guión y montaje. Sus producciones de documentales y de ficción resaltan la identidad local, temáticas sociales de interés y buscan poner en valor las artes y el patrimonio, siendo exhibidas en plataformas culturales de Internet, televisión abierta y TV cable, y galardonadas en diversos festivales internacionales de cine.
Banda Destruida crea sus canciones desde una perspectiva e influencia únicas, una mezcla ingeniosa y distintiva de hardcore-punk, rock alternativo-matemático e incluso mezclan algunos ritmos latinos nativos para sonar muy únicos. Sus canciones son bastante poderosas y urgentes, una mezcla como ninguna otra, que se hace presente en el videoclip “Destruir”.
VIDEOCLIP: «CERO CONTROL» – ANKORJED | |
DIRECTOR (POSTULANTE): VÍCTOR CERDA «NOD»
Víctor Ricardo Cerda Morales, licenciado en artes visuales de la Universidad de Chile, es un artista visual y pintor que desde 2017 se ha dedicado ha realizar videoclips para bandas y solistas. Con más de 50 trabajos a la fecha, destaca la labor de democratizar el acceso a grabar material a bandas emergentes. Víctor Cerda utiliza su seudónimo NOD para separar la obra artística que le interesa implementar en su trabajo audiovisual, la cual también la realiza en sus pinturas.
El presente videoclip hace referencia a la canción «Cero Control» de la banda de metal-rock Ankorjed. Este fue filmado en la comuna de Talagante, específicamente en el Parque Tegualda y en el Auditorio de la Corporación Cultural de la comuna junto a los actores Cristián Poblete y Constanza Fuentes. El video junto a la canción, busca expresar el sufrimiento del encierro en medio de una crisis social como la que atraviesa nuestro país.
VIDEOCLIP: «CARIÑITO MÍO» – ZETACEOS BANDA | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PABLO ZAMORANA INOSTROZA
Pablo Zamorano Inostroza, nacido en la ciudad de Rancagua, es un músico, productor y director de Zetaceos, banda que actualmente representa a la Región de O’Higgins para el Rockodromo Nacional. Además cuenta con una larga trayectoria como músico liderando proyectos como Pichanga e Barrio, Banda de Hippies y FósilDeMar.
El videoclip se realizó en un bosque ubicado en la localidad de Coya, en el sector cordillerano de la Región de O’higgins. La producción relata la historia de una pareja que se va a casar en el bosque. Los padrinos, invitados y maestro de ceremonias son los músicos de Zetaceos.
VIDEOCLIP: «CADA ESTACIÓN» – ALMAZERO | |
DIRECTOR (POSTULANTE): PABLO SANHUEZA
Pablo Sanhueza es director y estilista del single “Cada estación”. Sanhueza además ha trabajado con varios artistas en la escena musical.
La canción refleja las etapas de la relación a través de las estaciones. El video se realizó en el Museo San Francisco de Santiago de Chile. Los bailarines que participan en la producción han trabajado con artistas como Paloma Mami, Myriam Hernández, entre otros.
VIDEOCLIP: «AVANZAR» – BARBARAI | |
DIRECTOR (POSTULANTE): FRANCISCO BERRIOS
Franco Barrios Heredia es un director audiovisual de 29 años, con más de 100 filmaciones a su haber, gran parte de ellas ligadas a la música. Al iniciar su carrera (2017) fue parte del equipo realizador de «Una Historia Necesaria», proyecto ganador de un Emmy (2018), fue director y co creador de «Acorde al Muro», luego, se convirtió en el director audiovisual de «Sello Quirón», primer sello discográfico independiente de la zona poniente de Santiago.
«Avanzar» es un videoclip que desde el inicio propone un viaje. En su forma amorfa; como idea, tenía la intención de vincular al espectador con la memoria de Barbarai, artista proveniente de Maipú, compositora y voz de esta canción. Sanar es un proceso largo, interno, difícil, pero necesario para avanzar y estar en equilibrio.
VIDEOCLIP: «ATSOWEN» – AUSTRAL | |
DIRECTOR (POSTULANTE): MARIO GONZALEZ SOLIS
Docente, músico profesional, Mario González se ha dedicado a la dirección y composición musical durante 20 años, trabajando en diferentes áreas artísticas como la danza, el teatro y obras multidisciplinarias. En los últimos años ha participado como músico de sesión a lo largo de todo Chile y en programas televisivos.
Atsowen (eternidad en lengua Selk’nam) aborda cómo la sociedad deja en el olvido a nuestros antepasados, aplastando costumbres e historias por medio de la ignorancia y frivolidad. El video muestra un aborigen desadaptado en tiempo y espacio atormentado por la sociedad moderna, sin poder comprender las extrañas conductas de las personas y alejado de su hogar, la naturaleza. Atsowen es una canción dedicada a las voces silenciadas y a esas historias sin contar de nuestros pueblos originarios.
VIDEOCLIP: «AMORES QUE MATAN REMIX» – BAYRON FIRE | |
DIRECTOR (POSTULANTE): BAYRON JOSÉ MUÑOZ
El director Bayron José Muñoz, es un realizador que lleva años trabajando en los videos de Bayron Fire y Fire Company.
El video de “Amores que matan remix” es una mezcla de los mejores artistas en la escena urbana nacional.
Creado y organizado por: 
© 2019 - Premios Pulsar. Derechos reservados. BD